石增泉（山東工藝美術學院）在題為《適宜藝術設計教學的行為引導型教學法》的講演中認為，隨著科學和技術的飛速發展，社會對人才的需求也發生了變化。要求學生具備創新能力，既適應這種變化的能力----關鍵能力。關鍵能力包括：專業能力、社會能力和方法能力。而社會能力與方法能力意味著學生有能力適應社會的變化。要培養學生這種能力，教師就應該改變傳統的教學方法，教會學生獨立地收集信息，教會學生與他人合作等，這是行為引導性教學法所要實現的目標。

楊頡慧（鄭州師范學院）在題為《論我國公眾文化遺產教育的實施途徑》的講演中認為，美英法等國家將實施“公眾考古教育”作為推進文化遺產保護工作的一個重要手段，并取得了較大的成功。與這些國家相比，我國的公眾文化遺產教育工作較為落后，這已成為阻礙我國文化遺產保護工作的全面深入開展的一個重要因素。人們對文化遺產的了解較少，甚至缺少文化自信。以河南濮陽的雜技為例，濮陽雜技這個著名的文化遺產受到世界的關注，卻在其當地鮮少演出。這表明，傳統文化的教育這一環節是缺失的，是需要我們關注、解決的問題。對此問題，可以加大宣傳力度普及文化遺產知識；發揮博物館的社會教育功能；發揮專業機構、社會團體的社會教育功能。

賈真光（北京聯合大學）在題為《文化記憶與創意產業——淺議高校文化素質教育對創意人才培養的重要意義》的講演中認為，每個國家都有自己獨特的文化，每個民族都有各自的歷史。文化創意人才培養的基石則是民族的文化。文化記憶的研究涉及民族學、民俗學、社會學、歷史學、文字學、宗教學、文學等多學科，代表著二十一世紀跨學科研究的新方向。高校作為文化創意產業人才培養的搖籃，同時也是學科研究的主力，也是民族文化的傳承者。高校人才培養在“專業”化的形勢下，對于創意人才的培養則應放眼大視野，在民族文化的背景下，以民族文化為根基，印下深厚的民族文化的記憶，結合世界民族的文化精髓和現代人的思維，培養高素質的創意產業精英。

葉長安（香港理工大學）在題為《大學在“三創”發展中的定位與案例》的講演中認為，在科技飛速發展的背景之下，是產業轉型的關鍵時期，也是社會改變的關鍵點。我們需要把握住這個寶貴的機遇。創意不僅是經濟價值產生的來源，也是解決社會問題的推動力量。關注社會問題、了解社會問題，從而用創意去改善現狀。創意并不只是有趣味性的特點，它也可以解決問題，可以飽含公益關懷。面對二十一世紀種種復合的社會難題，大學可以擔當更積極的角色，重新定位，成為“三創”的推動者。

孔昭林（北京工業大學）在題為《與文化創意產業相關專業產學研合作人才培養模式的創新與實踐》的講演中認為，當我們把與文化創意產業相關專業產學研合作人才培養模式的內涵、模式和機制放在教育體制的高度去思考，把研究產學研合作教育辦學機制當作教育體制改革的繼續和深化，特別是隨著大眾化教育時代的到來，對與文化創意產業相關專業辦學模式和教育機制的研究成為教育體制改革的新觀點。通過對與文化創意產業相關專業產學研合作教育的理論闡釋；產學研合作教育的實踐與思索；產學研合作教育的運行機制三個方面的分析，闡釋與文化創意產業相關專業產學研合作人才培養模式的創新與實踐。

陳英偉（勤益科技大學文化創意事業系）在題為《以大學校園結合文創產業為發展策略之初探—以EmilyCarr大學為例》的講演中認為，EmilyCarr大學與周邊社區無縫接合，并塑造出幾近化朽木為神奇的效益。EmilyCarr大學有三項極具功能的特色：一是校園中的文創商業行為運作氛圍，讓全校所有學生隨時零距離的感受與接觸真實的文化創意商品，并進而養成日后接受與習慣于文創產品的消費行為。二是文創、設計相關學系學生經營的創意產品，可以在校園內的第一線賣場上架，并很快得到消費者對其設計產品的反應訊息的直接互動認知。三是學生的創作工作室為開放型性質，觀光客身歷其境的感受經驗，可以促成吸引更多觀光客慕名前來校園參觀并購買學生作品的良性循環效益。

張捷、張新明（南京航空航天大學）在題為《高校在文化產業發展新時期的路徑選擇》的講演中認為，文化產業具備經濟和文化的雙重功能，不僅能夠通過文化產品獲得經濟效益，還可以通過文化產品的形象展示，潛移默化地影響人們的精神世界和行為活動。文化產業已經成為一個國家文化力量發展水平的重要標志。高校以向社會培養和輸送人才作為其實現價值、創造效益的手段，因此在文化產業發展的新時期，不斷探索、創新人才培養模式，尋找適合的教育途徑，是為一條有效促進文化產業發展的路徑。

張虔（洛陽師范學院）在題為《構建文化產業管理課程體系中的價值維度》的講演中認為，經過十幾年的發展，當前文化產業管理的課程體系已經初步形成，但尚未構建起完整、科學的理論范式，重要的原因是目前文化產業課程體系中，卻反強有力的價值維度。構建文化產業課程體系維度，既有非常緊迫的現實意義，也有極其濃厚的理論淵源，是文化產業理論發展成熟中的重中之重。

楊驪（四川大學錦城學院）在題為《道與術：“互聯網+”時代的技術型文科人才培養》的講演中認為，“互聯網+”時代不僅為文化產業帶來了改變，更給高校創新教育模式帶來了機遇。四川大學錦城學院文學與傳媒系在課程設置方面采用道術結合的方式，一方面強化學生的學問之道--文化基本功，另一方面對學生授以實用之術--互聯網技術和寫作技能。同時，搭建仿真實訓平臺整合網絡與新媒體、新聞學、行政管理、漢語言文學、漢語國際教育六個專業的資源，讓學生通過實訓平臺進行文化創新創業，實現與社會的“無縫對接”。

周易軍（北京服裝學院）在題為《英國創意產業教育特點初探》的講演中認為，英國創意產業教育的五個特點是：創意教育從小抓起，充分利用民間力量，注意不同水平層次間教育的銜接，注意創意產業就業方面的引導，注意企業家精神的培養。這五個特點對我國的文化創意產業人才培養和教育將會有所啟發。

王弋（華東政法大學）在題為《淺論社會企業對文化產業發展的作用》的講演中認為，目前對文化產業的理解基于行業分類標準，這一界定為充分理解文化產業的價值帶來阻礙。我們應將文化產業看作社會過渡時期的一種過渡現象，它會起到促進社會變革的作用。但社會工具變革的惰性阻礙了文化產業提升整體行業水準的可能，致使文化產業發展領域出現了一系列的問題。社會創新致力于將在傳統背景下無法匯聚在一起的資源進行整合，打破行業門檻，創造與成本及其不對稱的巨大效益。

臺灣藝術大學視覺傳達設計學系系主任兼推廣教育中心主任張國治主持了會議。

華中師范大學國家文化產業研究中心副教授李林對十一位嘉賓的演講進行簡單的總結和評議：30余位代表參會，11位老師發表陳述。石增泉提出創意人才培養的行為引導型教學法；楊頡慧提出加大宣傳力度普及文化遺產知識；賈真光認為高校人才培養在“專業”化和民族化；葉長安指出大學成為“三創”的推動者；孔昭林提出，與文化創意產業相關專業辦學模式和教育機制的研究成為教育體制改革的新觀點；陳英偉認為文創機構與周邊社區無縫接合，可以塑造出化朽木為神奇的效益；張捷、張新明文章指出高校以向社會培養和輸送人才作為其實現價值、創造效益的手段；張虔覺得構建文化產業課程體系維度，是文化產業理論發展成熟中的重中之重；楊驪介紹四川大學錦城學院文學與傳媒系在課程設置方面道術結合的方式，實現與社會的“無縫對接”；周易軍給我們介紹英國創意產業教育的五個特點；王弋指出社會創新致力于將在傳統背景下無法匯聚在一起的資源進行整合，打破行業門檻，創造與成本及其不對稱的巨大效益。這幾位發言人圍繞主題，基于理論研究，也有實踐創新，基于傳統人才基礎，也有人才培養的創新。文創發展關鍵在人才。人才培養關鍵在師資。要建立創新性復合型交叉型人才師資隊伍，同時希望未來海峽兩岸文創聯盟在師資培養和文創方面做出更大的貢獻。