春秋戰(zhàn)國時期，舊制度、舊統(tǒng)治秩序被破壞，新制度、新統(tǒng)治秩序在確立，新的階級力量在壯大。隱藏在這一過程中并構(gòu)成這一社會變革的根源則是以鐵器為特征的生產(chǎn)力的革命。下面小編給大家介紹一下春秋戰(zhàn)國的繪畫是怎樣的?

　　春秋戰(zhàn)國的繪畫簡介

　　文獻(xiàn)記載是頗為豐富的，特別是壁畫。從成書于戰(zhàn)國時期的《山海經(jīng)》、楚國的偉大詩人屈原《天問》反映的內(nèi)容，可以窺見當(dāng)時壁畫所曾有過的巨大規(guī)模，可惜均未流傳至今。我們只能從青銅器畫面、漆器畫面和僅存的兩幅帛畫來了解當(dāng)時的繪畫。透過龐大復(fù)雜的青銅畫面：采桑、狩獵、習(xí)射、宴樂、水陸攻戰(zhàn)等，可以看出當(dāng)時的工匠已具有相當(dāng)高的構(gòu)圖能力和塑造形象的能力，已經(jīng)初步掌握均衡對稱、對比等藝術(shù)法則。雖因條件限制，畫面中的人物形象無面部表情，但儀態(tài)生動，比例適當(dāng)，間接表達(dá)出人物的心態(tài)，正如荀子所說的 形具而神生.墓葬出土的漆器，都描繪有圖案，色彩單純明快，其上的人物形象也以動態(tài)取勝，五官表情刻畫較簡單，繪畫尚處在幼年時代，而幼年天真活潑、富有生命力的特點均被充分地表現(xiàn)出來了。

　　有的漆棺紋飾用油漆繪成，可視為最早的油畫。流傳至今的四幅戰(zhàn)國帛畫，特別是《人物龍鳳圖》、《人物御龍圖》，代表了當(dāng)時繪畫的最高水平。如構(gòu)圖，均衡中有變化，形象比例動態(tài)、線條力度等等都取得了一定的成就。尤其是《人物御龍圖》，線條勁挺有力，富有彈性，佩劍男子形象的刻畫，線條的表現(xiàn)力等，都更顯得成熟。中國畫以線造型的特點已露端倪。分布廣泛、多彩多姿的巖畫，從另一個側(cè)面豐富了繪畫內(nèi)容。

　　春秋戰(zhàn)國時期的繪畫，正處在由萌芽向成熟的過渡階段，其主要特征有如下幾點:

　　(1)中國畫的基本特征至戰(zhàn)國開始呈現(xiàn)出來，以線造型，線條運用已比較成熟，設(shè)色雖未脫離平涂的初起階段，但渲染技法已開始使用。人物形象注意動態(tài)表現(xiàn)，五官表情尚無力作細(xì)致描繪。這是早期繪畫不可避免的缺點。

　　(2)春秋戰(zhàn)國繪畫受到社會實用功能制約，題材和手法都要受到限制，但在條件允許的范圍內(nèi)，匠師已熟練地掌握了寫實和虛擬的手法，用于描繪不同的對象。

　　(3)構(gòu)圖和技法處在幼稚階段，匠師還沒有掌握透視法則，處理形象的前后關(guān)系，通常采取上下層隔開的形式：上層表現(xiàn)遠(yuǎn)，下層表現(xiàn)近。形象角度只有正面和正側(cè)面兩種，沒有半側(cè)面形象。這種手法直至漢代仍在沿用。但戰(zhàn)國時已出現(xiàn)了透視畫法的嘗試，例如湖北荊門包山楚墓出土的漆奩畫面描繪正側(cè)面車馬形象，轅和馬的畫法已是近視線的一匹馬繪全身，稍遠(yuǎn)的則在它身后顯露出頭和脊背，比起一些鑲嵌圖像四匹馬平列在車轅上下，上側(cè)兩匹足朝天，下側(cè)兩匹足朝地的辦法，明顯進(jìn)步了。戰(zhàn)國末至秦的咸陽宮壁畫的車馬，也已采用這樣的構(gòu)圖。

　　(4)由于繪畫用場日益擴(kuò)大，特別是在裝點統(tǒng)治者的生活方面越來越顯示它的作用，引起政治家和哲學(xué)家的關(guān)注，繪畫活動被用來闡述政治觀點和哲理。如韓非子關(guān)于畫“狗馬難、鬼魅易”的論述;記述漆工花三年功夫“畫莢”，初看與一般漆器無別，在早晨太陽剛剛出來時放到特制的窗口前對照太陽觀看時，發(fā)現(xiàn)莢上有龍蛇車馬之狀，非常壯觀。又如楚國詩人屈原對著祠廟里的大型壁畫，聯(lián)系自己的遭遇，對天發(fā)問，寫成千古名篇《天問》。再如莊子描寫宋國畫史“解衣磅礴，裸”，舐筆和墨作畫時的心態(tài)，也是重要的繪畫史料。