80年前粵語電影勇斗美國大片，影院靠名伶搶粉絲，這是怎么回事?趕緊和學習啦小編一起來看看80年前的中國電影業吧，希望能夠解答您的疑問。

　　80年前的中國電影業：

　　1933年10月底，廣州多家影院爆出新聞：一部投資只有1500美元的粵語電影，在短短三周之內獲得了近10萬美元的票房，而觀眾依然熱情不減，紛至沓來。與當時動輒投資數十萬美元的好萊塢大片相比，這部由粵劇名伶薛覺先擔綱主演的影片簡直是“低成本小制作”的典型，但它產生的轟動效應，卻令所有大片都望塵莫及;也正是這部片子的成功，刺激著很多投資人用力往電影圈里砸錢，從而引發了南粵第一輪粵語電影拍攝潮。當紅名伶紛紛“觸電”，數百部粵語電影火熱出爐，與來勢洶洶的好萊塢大片分庭抗禮，由此造就了廣州近代一個美麗的文化傳奇。

　　興起

　　名伶紛紛“觸電”　影院搶回“粉絲”

　　咱們在上一期的稿子里說過，電影在20世紀初剛傳入廣州的時候，一沒聲音，二沒色彩，不過就是一些黑白畫面晃來晃去，所以并不招人喜歡。當時人們最熱衷的娛樂是聽粵曲，在豪華戲院里搖頭晃腦細品一段熟悉的唱腔，興致濃時為大老倌高聲叫好，那才是無敵享受。所以，那些名聲遠揚的大老倌才是當時真正的明星，每年的收入少說也有上萬銀元，是普通人的一兩百倍。他們平日被人追捧慣了，自然不太可能把電影這個洋玩意放在眼里。那時，咫尺之外的香港已有同胞從國外取了經，嘗試著拍攝中國人自己的電影。1908年公認的本土電影先驅梁少坡就拍出了第一部本土默片——《偷燒鴨》，堪稱無厘頭喜劇電影的“祖師爺”。不過，這些時常在省港兩地登臺亮相的大老倌大概不會有空去關心新生的電影業，更不會擔心被它搶了飯碗。

　　然而，世事難料，短短十幾年后，隨著好萊塢大片強勢“登陸”，城里的電影院越建越多，往電影院里跑的人也越來越多，戲院里的觀眾卻日見稀少。正如1934年的《廣州年鑒》說的那樣：“自影畫之聲片流行之后，市民多趨重之，舞臺劇受其影響至大。海珠戲院為全市戲院中之首屈一指，最近亦且停業，該行業之冷靜于此可見。”戲院冷冷清清，生意江河日下，不少大老倌心急如焚，這不僅關乎名聲，更事關圈內中人的生計，總得有個應對的法子呀。

　　很多時候，面對強敵當道，最好的辦法肯定不是跟它“硬碰硬”，而是“化敵為友，為我所用”，看著戲院里的粉絲一個個往電影院里跑，一些有見識的大老倌漸漸開竅：你好萊塢可以拍大片賺得盆滿缽滿，我大老倌為何就不能“觸電”，把流失的粉絲搶回來呢?再說了，你們好萊塢明星說的是英語，我大老倌說的唱的可都是粵語，真要比試一番的話，誰輸誰贏還不一定呢。就這樣，他們懷著在好萊塢大片的重圍中殺出一條生路的夢想，紛紛開始“觸電”，由此引發了第一波粵語電影的拍攝熱潮。

　　潮流

　　投資人植入廣告　粵語片一炮而紅

　　以我粗淺查閱的資料來看，對電影的市場嗅覺最靈敏、“觸電”最早最成功的大老倌非薛覺先莫屬。對這位粵曲大師的專業造詣，我才疏學淺，絕不敢說得太多，但說到他的“觸電”經歷，倒可以向讀者八卦一番。早在1926年，薛覺先因得罪了“黑道”上的人物，不得不隱退江湖，遠避滬上。他在上海拍出了第一部默片《浪蝶》，算是在電影圈里“小試牛刀”。此后幾年之間，白玉堂、謝醒儂、葉弗弱等名伶紛紛效仿，開始“在玻璃棚下求生活”。粵曲名伶涉足影壇，開始所謂“亦伶亦星”的道路，漸漸成為時尚，因為“幾個重要的國產電影的海外市場幾乎盡是粵語的勢力圈”，故而粵語電影不僅在本土有市場，在海外也頗有“錢景”。

　　話是這么說，但直到1933年薛覺先擔任主角，拍出了中國首部有聲粵語片《白金龍》，才算真正制造了一個奇跡。要說《白金龍》的商業化色彩是濃得不能再濃，它的名字來自于南洋煙草要推廣的一款香煙，相當于最直接的“植入廣告”;它的拍攝制作周期只有20天，成本不過1500美元，與動輒投資數十萬美元的好萊塢大片比起來，完全是“低成本小制作”的典型。但就是這么一部電影，在廣州首映當日引起了爆炸效應。各影院原本只計劃了兩周的檔期，結果加到三周，觀眾還是大喊“不過癮”，影片票房也飆升至近10萬美元;接著，影片到香港公映，一個月內又有10萬港元入賬;然后，《白金龍》走出國門，在泰國、馬來西亞、新加坡依次上映，所到之處，華僑無不踴躍購票。上文說了，那時的海外華僑大多來自廣東，《白金龍》帶著鄉音鄉情而來，大家哪有不幫襯的道理?就這樣，在海內外幾個重要市場打個轉，《白金龍》一本萬利，就成了板上釘釘的事。

　　就像如今一部《致青春》票房數億就引得制片商一窩蜂去拍青春片一樣，《白金龍》的熱賣也引得當時的投資人一窩蜂去拍粵語電影。20世紀30年代，廣州先后出現過的大小制片公司共有30多家，拍出大量粵語電影。只要看看這些電影的名字，像《愛河潮》、《添丁發財》、《花落見花心》、《唐宮綺夢》等，就可看出這些制片公司在竭力迎合觀眾口味。然而，這些制片公司的投資者大多是外行，只想賺快錢，卻不懂暢銷電影的門道，很多時候只會盲目跟風，所以往往拍完一兩部電影后收不回成本，只得關門大吉，砸進去的錢打了水漂。其實，這樣的現象到了今天仍然比比皆是。

　　硝煙

　　美國片商幕后　爭奪黃金檔期

　　當時的粵語電影雖然良莠不齊，但成本低，產量高，又善于插科打諢，內容特別接地氣，所以在電影院里也贏得了大量粉絲，給勢頭正猛的好萊塢大片帶來了不小的挑戰。

　　不過，經驗豐富的“八大公司”(華納兄弟、米高梅、派拉蒙、哥倫比亞、環球、聯美、福克斯、雷華電)也不是吃素的，它們屢屢出招，想方設法削弱粵語電影的競爭力。對與其有長期供片合同的電影院，它們就完全霸占周末、節假日以及寒暑假等黃金檔期，粵語片想要在這個時候進入金聲、明珠等豪華影院，那簡直是比登天還難;對以放映國產片為主業的影院，它們則時時窺探其排期，對方一旦有好片上映，就立即“圍追堵截”，攔截其客流。

　　據第44期《廣州文史資料》的記載，上九路的中山影院一向專門放映粵語片，很少和美國片商打交道。《香草美人》、《郎歸晚》等粵語片在這里公映時，一度十分賣座。美國片商見此情形，火速將一部大型歌舞片排給中山影院四周的大德、金聲等影院，搶去了中山影院的一大群客流。

　　不過，無論美國片商如何圍追堵截，粵語片不僅在廣州殺出了一條血路，在東南亞一帶也十分火爆，有些片子甚至還遠渡重洋，“登陸”美國，在華人集中的區域公映，其中一大熱點地區就是加利福尼亞的舊金山，離好萊塢也不過咫尺之遙，雖說粵語片在舊金山的影響遠不如好萊塢大片在廣州的影響深遠，但它“以弱勝強”的勇氣，卻依然令人刮目相看呢。

　　民國時期看電影的趣聞：

　　上世紀二三十年代全城幾十家影院幾被美國大片一統天下

　　“看呀，看呀，寶蓮女士的一口牙齒，多么齊整呀，每天用家庭醫學社的止牙痛藥，滴兩三滴在漱口水里，能夠使口腔清潔，永保牙齒堅固!”親愛的讀者，這是1921年廣州一家藥商在當年的《影戲雜志》上打出的廣告，文中的寶蓮女士不是別人，恰是當年轟動影壇的好萊塢巨星白珍珠(Pearl White)。這位美艷動人的女星在老廣州幾乎家喻戶曉，故而才有商家扯起她的幌子做廣告。

　　好萊塢女星走紅廣州，有賴于美國大片的風行。在20世紀二三十年代，全城幾十家電影院幾成美國大片的一統天下。豪華影院的一張包廂票要賣四塊大洋，幾乎是普通人一個月的伙食費，但最便宜的散座只要兩三角毫銀，雖說也夠幾天的生活費，但平民百姓也不是完全消費不起。不過，金發女星的笑容背后，其實是美國片商與本地影院之間無數的刀光劍影，其間種種爭斗，比大片本身還要刺激精彩呢。

　　開局冷清：

　　茶樓放電影 街坊唔中意

　　要說電影在廣州的出現，還真是挺早的。1895年法國盧米埃爾兄弟拍出時長只有一分半鐘的電影——《工廠的大門》，標志著電影在世上誕生。僅僅8年之后，廣州城里就出現了放映機。據《廣州市志》的記載，1903年，一位華僑歸國娶親，順便帶回了一臺放映機和一些無聲短片，新婚之夜，在長壽路一帶的高升茶樓放映電影，招待親友。此后很長一段時間，電影都只是零星在茶樓里出現，充其量也只是為大家助助興，而且還不怎么受歡迎。放映機雖說是新鮮的洋玩意，難免會勾起人們一時的好奇心，但那些短片實在沒啥看頭，黑白畫面經常模糊不清，又聽不到任何聲響，伸長脖子看上一會兒，整個人都暈了，哪有一邊喝茶，一邊聽女伶唱曲來得自在舒服。所以，如果有人對上世紀初老西關一帶的居民做個訪談，他們多半會說，電影這樣的洋玩意，看一次開開眼還行，看多了就是活受罪。

　　茶樓里放電影還沒成氣候呢，偏偏還有人打起了開影院的主意。據《廣州年鑒》記載，1908年，有華裔美商在清風橋畔(今中山五路)開起了一家名為“通靈臺”的電影院。在接下來的十年間，西關十五甫出現了“意利影院”，旋源橋出現了“新民影院”，長堤出現了“振興影院”，海幢公園對面出現了“智育影院”……不過，這些影院的規模都很小，而且多半是虧本經營，因而壽命都不長。要說，當時影院的收費一點也不貴，看場十來分鐘的電影，只有三五個“仙”(一“仙”為一個銀元的1%)，不過是兩個燒餅錢，但街坊四鄰就是不愛看，票賣得再便宜也沒有用啊。

　　逆天翻轉：

　　好萊塢大片來襲 幾十家影院熱播

　　俗話說：“瘦田無人耕，耕開有人爭。”就像“滴滴打車”剛推出時工作人員還得在街頭公廁前“堵”住出租車司機營銷軟件，3年后的今天卻早已風行全國一樣，20世紀10年代的影院在廣州城里還不過是可有可無的點綴，再過十來年后，卻成了城內有錢人追捧的香餑餑。

　　1921年，廣州第一家豪華電影院——明珠影畫院(1937年改為羊城電影院)在長堤落成，影院700多個座位分成包廂、廂房、散座等多個等級。在包廂里看場電影，票價最低也要四塊銀元，參照當時的物價，完全可以買上100多斤大米，也足夠一個普通市民一個月的花銷。可就算票價這么貴，明珠影畫院的包廂照樣經常座無虛席呢，就是因為明珠影畫院賺到了大錢，所以大家有樣學樣，紛紛投資開電影院。據統計，從1921年到1938年，全城開出了近40家專業電影院，當然大多還是分布在長堤和西關一帶，其中財廳前的中央影院(建于1925年)、永漢路(今北京路)的永漢影院(建于1927年)、西濠二馬路的中華影院(建于1929年)以及恩寧路的金聲影院(建于1934年)都是其中翹楚，生意十分紅火。

　　不知讀者你會不會好奇，老廣州電影院何以在短短十年間就從丑小鴨變成了白天鵝呢? 其實，若要究其原因，還真跟好萊塢的崛起有扯不斷的關系。隨著1912年開始眾多電影公司的落戶，好萊塢從一個偏僻小鎮變成了美國電影重鎮，到了20世紀20年代，這里更成了米高梅、派拉蒙、福克斯等八大公司的一統江湖。在無聲電影年代，它們主要生產喜劇片。當卓別林的《城市之光》、《大獨裁者》、《摩登時代》登陸廣州時，觀眾幾乎踏破了影院門檻;1930年有聲電影誕生后，八大公司拍出了大量警匪片、西部片、歌舞片和愛情片，這些美國大片一被引進廣州，更使電影院成為吸金之地。再說了，當時的影院都精明得很，懂得細分客戶，像明珠影畫院一張包廂票賣到四塊銀元，做的是有錢人的生意，但最便宜的花園位(其實就是木椅子)只需兩三角毫銀，雖說這些錢也夠幾天的生活費，但平民百姓也不是完全消費不起。

　　讀者你或許又要問了，八大公司在20世紀20年代才開始在好萊塢一統江湖，它們怎么就能如此迅速地進入廣州市場呢?其實，凡是有錢掙的地方，它們都會火速尋找代理，搶占市場。比如明珠影畫院的創辦者就是香港鼎鼎有名的西片代理商、被譽為“華南影王”的傳奇人物盧根;其后建立的數十家影院，大多也與“八大公司”有合作關系。于是，這些影院你放《愛麗絲漫游奇境記》，我就放《出水芙蓉》;你放《阿里巴巴四十大盜》，我就放《亂世佳人》，時時大片迭出，家家熱鬧得很。

　　根據相關統計，到20世紀40年代中后期，廣州大小影院放映的電影中，仍有七成以上是美國片，美國片商僅在廣州一地，每年就能“撈”走上千萬元港幣，這在當時還真算不得一筆小數。

　　營銷之術：

　　美商雇用水軍 幕后炒作明星

　　隨著美國大片的流行，城里不少時髦男女還成了追星一族。像當時在不少偵探片中出演主角的好萊塢女星白珍珠(Pearl White)，在老廣州就頗受追捧，以至于賣牙藥的商人都打起了她的主意。1921年的一期《影戲雜志》就刊登了廣州一家藥商刊登的廣告，其中寫道：“看呀，寶蓮(“白珍珠”當時的音譯)女士的一口牙齒，多么齊整呀，每天用家庭醫學社的止牙痛藥，滴兩三滴在漱口水里，能夠使口腔清潔，永保牙齒堅固!”想來當年的法律應該不如現在嚴格，否則白珍珠倒可以要一大筆代言費呢。

　　話又說回來，當年好萊塢明星在廣州的走紅，背后一定少不了片商的炒作。1992年的一期《廣州文史資料》刊登了一篇題為《美國影片控制廣州市場史實》的文章，其中揭示了不少美國片商的“獨到宣傳術”。原來，影院每次播完大片后，片商都要求它們收集報上的影評、觀眾的成分比重、社會輿論的反應，一一向公司匯報。它們甚至還要求影院雇用“水軍”，冒用觀眾名義撰寫文章，大肆吹捧，如果媒體上有不利言論，這些“水軍”就會火速撰文反擊。這些“宣傳術”看似旁門左道，卻也為美國大片的流行做了不少“貢獻”。