關于陶淵明詩歌的歷史意義
陶淵明詩歌是中國士大夫精神上的一個歸宿,以下是學習啦小編為你整理的關于陶淵明詩歌的歷史意義。歡迎欣賞閱讀。
一、陶淵明的文學史地位和歷史意義
東晉建立后一百年間，詩壇幾乎被玄言詩占據著。從建安、正始、太康以來詩歌藝術正常發展的脈絡中斷了，玄言成分的過度膨脹，使詩歌偏離了藝術，變成老莊思想的枯燥注疏。陶淵明的出現，才使詩歌藝術的脈絡重新接上，并且增添了許多新的充滿生機的因素。陶詩沿襲魏晉詩歌的古樸作風而進入更純熟的境地，像一座里程碑標志著古樸的歌詩所能達到的高度。陶淵明又是一位創新的先鋒。他成功地將“自然”提升為一種美的至境;將玄言詩注疏老莊所表達的玄理，改為日常生活中的哲理;使詩歌與日常生活相結合，并開創了田園詩這種新的題材。他的清高耿介、灑脫恬淡、質仆真率、淳厚善良，他對人生所作的哲學思考，連同他的作品一起，為后世的士大夫筑了一個“巢”，一個精神的家園。一方面可以掩護他們與虛偽、丑惡劃清界限，另一方面也可使他們得以休息和逃避。他們對陶淵明的強烈認同感，使陶淵明成為一個永不令人生厭的話題。
陶淵明的思想可以這樣概括：通過泯去后天的經過世俗熏染的“偽我”，以求返歸一個“真我”。陶淵明看到了社會的腐朽，但沒有力量支改變它，只好追求自身道德的完善。他看到了社會的危機，但找不到正確的途徑去挽救它，只好求救于人性的復歸。這在他自己也許能部分地達到，特別是在他所創造的詩境里，但作為醫治社會的藥方卻是無效的。
陶淵明是魏晉風流的一位代表。魏晉風流是魏晉士人所追求的一種人格美，或者說是他們所追求的藝術化的人生，用自己的言行、詩文使自己的人生藝術化。以世俗的眼光看來，陶淵明的一生是很“枯槁”的，但以超俗的眼光看來，他的一生卻是很藝術的。他的《五柳先生傳》、《歸去來兮辭》、《歸園田居》、《時運》等作品，都是其藝術化人生的寫照。他求為彭澤縣令和辭去彭澤縣令的過程，對江州刺史王弘的態度，撫弄無弦琴的故事，取頭上葛巾漉酒的趣聞，也是其藝術化人生的表現。而酒，則是其人生藝術化的一種媒介。陶淵明可以說是魏晉風流的杰出代表。
陶詩的題材主要可以分為五類：田園詩、詠懷詩、詠史詩行、役詩、贈答詩。
田園詩和山水詩往往并稱，但這是兩類不同的題材。田園詩會寫到農村的風景，但其主體是寫農村的生活、農夫和農耕。山水詩則主要是寫自然風景，寫詩人主體對山水客體的審美，往往和行旅聯系在一起。陶淵明的詩嚴格地講只有《游斜川》一首是山水詩，他寫得多的是田園詩。田園詩是他為中國文學增添的一種新的題材，以自己的田園生活為內容，并真切地寫出躬耕之甘苦，陶淵明是中國文學史上的第一人。
陶詩的一大特點也是他的一種開創，就是將日常生活詩化，在日常生活中發現重要的意義和久而彌淳的詩味。在他以前，屈原、曹操、曹植、阮籍、陸機等等都著重于關乎國家政治的題材，陶淵明著重寫普普通通的生活，用家常話寫家常事，寫得詩意盎然。
陶詩的語言不是未經錘煉的，只是不露痕跡，顯得平淡自然。正如元好問所說：“一語天然萬古新，豪華落盡見真淳。”(《論詩絕句》)例如：“及時當勉勵，歲月不待人。”(《雜詩》其一)“日月擲人去，有志不獲騁。”(《雜詩》其二)“藹藹堂前林，中夏貯清陰。”(《和郭主簿》其一)“待”字、“擲”字、“貯”字，這三個動詞都是常見的，看似平淡卻很精彩，不可更易。
關于陶詩的藝術淵源，鍾嶸《詩品》曰：“其源出于應璩，又協左思風力。”其后多有反對此說的，今人則多表示贊同。從今存應璩詩以及關于應璩的傳記資料看來，他與陶淵明很不一樣，與其說陶詩源于應璩，不如說源于漢、魏、晉諸賢，應璩一人不足以籠罩他。如果一定要說得具體些，可以說陶詩源于《古詩》，又紹阮籍之遺音而協左思之風力。魏晉詩歌在他那里達到了一個新的高峰。
陶淵明在文學史上的地位和影響，有賴于他的散文和辭賦的，實不下于他的詩歌。特別是《五柳先生傳》、《桃花源記》和《歸去來兮辭》，這三篇最見其性情和思想，也最著名。
陶淵明在當時只以隱士著稱，他的文學創作沒有得到高度的評價，這是因為他平淡自然的風格與當時崇尚的華麗文風不合。蕭統是第一位發現陶淵明文學價值的人，既推崇其人格也推崇其文學。到了宋朝，特別是經過蘇軾、朱熹的弘揚，以及湯漢對其作品的詮釋，陶淵明才真正確立了他在文學史上的崇高地位，這地位一直保持到今天，并獲得了世界的聲譽。
陶淵明是中國士大夫精神上的一個歸宿，許多士大夫在仕途上失意以后，或厭倦了官場的時候，往往回歸到陶淵明，從他身上尋找新的人生價值，并借以安慰自己。白居易、蘇軾、陸游、辛棄疾等莫不如此。于是，不為五斗米折腰也就成了中國士大夫精神世界的一座堡壘，用以保護自己出處選擇的自由。而平淡自然也就成了他們心目中高尚的藝術境地。
由于陶淵明的吟詠，酒和菊已成為他的象征。古代文人愛酒的不少，但能識酒中之深味的，從飲酒中體悟人生真諦的，陶淵明是為數不多的幾個人之一，酒和陶淵明的生活及其文學緊密地聯系在一起。阮籍飲酒有以醉逃禍和借酒澆愁的意味，陶淵明則是追求酒所助成的物我兩忘的境界。陶淵明寫菊其實并不多，一共六處，但因“采菊東籬下，悠然見南山”這兩句詩太著名了，菊便成了他的化身，成了中國文學里象征著高情遠致的意象。在酒和菊之外，象征陶淵明的還有“孤云”：“萬族各有托，孤云獨無依。暖暖空中滅，何時見馀暉。”(《詠貧士》其一)陶淵明生前是孤獨的，他的詩歌是一個孤獨者的自白。他生命的光輝在他死后才逐漸放射出來，“千秋萬歲名，寂寞身后事”(《夢李白》其二)，杜甫的這兩句詩用在陶淵明身上是再恰當不過了。
二、陶淵明詩歌的歷史意義
陶淵明在當時只以隱士著稱，他的文學創作沒有得到高度的評價，這是因為他平淡自然的風格與當時崇尚的華麗文風不合。蕭統是第一位發現陶淵明文學價值的人，既推崇其人格也推崇其文學。到了宋朝，特別是經過蘇軾、朱熹的弘揚，以及湯漢對其作品的詮釋，陶淵明才真正確立了他在文學史上的崇高地位，這地位一直保持到今天，并獲得了世界的聲譽。
陶淵明是中國士大夫精神上的一個歸宿，許多士大夫在仕途上失意以后，或厭倦了官場的時候，往往回歸到陶淵明，從他身上尋找新的人生價值，并借以安慰自己。白居易、蘇軾、陸游、辛棄疾等莫不如此。于是，不為五斗米折腰也就成了中國士大夫精神世界的一座堡壘，用以保護自己出處選擇的自由。而平淡自然也就成了他們心目中高尚的藝術境地。
看了關于陶淵明詩歌的歷史意義