京劇四大名旦是指梅蘭芳、程硯秋、尚小云、荀慧生，下面是學習啦小編為大家精心推薦的京劇四大名旦的簡介，希望能夠對您有所幫助。

　　京劇四大名旦的簡介：

　　京劇四大名旦是我國京劇旦角行當中四大藝術流派的創始人。他們的優秀藝術，給人留下了不可磨滅的印象。

　　四大名旦的稱謂是由沙大風于1921年在天津《大風報》創刊號上首次提出，以區別曹錕內閣程克四大金剛。

　　王瑤卿給四大名旦每人一個字的評價，直接反映各人特色。

　　梅蘭芳——"樣"

　　程硯秋——"唱"

　　荀慧生——"浪"

　　尚小云——"棒"

　　梅蘭芳簡介

　　梅蘭芳(1894~1961)，原籍江蘇泰州名瀾，又名鶴鳴，字畹華、浣華，別署綴玉軒主人，藝名蘭芳。北京人，1894年生于北京，他出生于京劇世家，10歲登臺在北京廣和樓演出《天仙配》，攻花旦，1908年搭喜連成班，1911年北京各界舉行京劇演員評選活動，張貼菊榜，梅蘭芳名列第三名探花。1913年他首次到上海演出，在四馬路大新路口丹桂第一臺演出了《彩樓配》、《玉堂春》、《穆柯寨》等戲，初來上海就風靡了整個江南，當時里巷間有句俗話：“討老婆要像梅蘭芳，生兒子要像周信芳”。他吸收了上海文明戲、新式舞臺、燈光、化妝、服裝設計等改良成分，返京后創演時裝新戲《孽海波瀾》，第二年再次來滬，演了《四五花洞》、《真假潘金蓮》、《貴妃醉酒》等拿手好戲，一連唱了34天。

　　回京后，梅蘭芳繼續排演新戲《嫦娥奔月》、《春香鬧學》、《黛玉葬花》等。1916年第三次來滬，連唱45天，1918年后，移居上海，這是他戲劇藝術爐火純青的頂峰時代，多次在天蟾舞臺演出。綜合了青衣、花旦、刀馬旦的表演方式，創造了醇厚流麗的唱腔，形成獨具一格的梅派。1915年，梅蘭芳大量排演新劇目，在京劇唱腔、念白、舞蹈、音樂、服裝上均進行了獨樹一幟的藝術創新，被稱為梅派大師。

　　程硯秋簡介

　　程硯秋(1904~1958)，滿族，北京人。自幼學戲，演青衣，受師于梅蘭芳。他在藝術上勇于革新創造，講究音韻，注重四聲，追求"聲、情、美、永"的高度結合，并根據自己的嗓音特點，創造出一種幽咽婉轉、起伏跌宕、若斷若續、節奏多變的唱腔，形成獨特的藝術風格，世稱"程派"。程硯秋擅長演悲劇，編演過《鴛鴦冢》、《荒山淚》、《青霜劍》、《英臺抗婚》、《竇娥冤》等戲，大多表演封建社會婦女的悲慘命運。

　　晚年的程硯秋致力于教學和總結舞臺藝術經驗的工作。1949年作為特邀代表，參加全國政協第一屆會議，1950年當選全國人大代表，中國戲協理事會主席團委員，1953年任中國戲曲研究院副院長，1957年由周恩來介紹加入中國共產黨。程硯秋將他的一生全部獻給了京劇藝術事業，他所取得的卓越成就，是京劇藝術近百年來所達到的高峰之一，他不僅對京劇旦角同時也對整個京劇、戲曲的發展都產生著深遠、重大的影響。

　　1958年3月9日，他的心臟病又因突發性梗塞加劇，僅幾分鐘便奪去了這位藝術大師的生命，年僅54歲。

　　代表劇目：傳統劇目而獨具程派風格的有《四郎探母》、《賀后罵殿》、《三擊掌》、《汾河灣》、《朱痕記》、《玉堂春》、《武家坡》、《三娘教子》等。新戲則有《青霜劍》、《文姬歸漢》、《梅妃》、《紅拂傳》、《春閨夢》以及后期的《鎖麟囊》、《女兒心》等。

　　尚小云簡介

　　尚小云(1900~1976)，幼入科班學藝，14歲時被評為"第一童伶"。初習武生，后改正旦，兼演刀馬旦。他功底深厚，嗓音寬亮，唱腔以剛勁著稱，世稱"尚派"。代表作有《二進宮》、《祭塔》、《昭君出塞》、《梁紅玉》等，塑造了一批巾幗英雄和俠女烈婦。

　　1966年“__”開始，受到迫害沖擊。1976年4月19日在西安逝世(逝世于西安市第一人民醫院)，享年76歲。

　　唱腔特點：他的嗓音響亮遒勁，音域寬廣，高、中、低音運用自如，善用顫音，氣息深沉持久，《祭江》、《祭塔》等劇的大段唱功舉重若輕，并能連續使用高腔、硬腔，絕無衰竭之象，聽來酣暢痛快。行腔往往寓峭險于渾厚，旋律富力度，頓挫分明。念白爽朗而有感情，京白的剛、勁、辣尤為出色。

　　荀慧生簡介

　　荀慧生(1900~1968)，幼年在河北梆子班學藝，19歲改演京劇，扮演花旦、刀馬旦。他功底深厚，能汲取梆子戲旦角藝術之長，熔京劇花旦的表演于一爐，形成獨特的藝術風格，世稱"荀派"。擅長扮演天真、活潑、溫柔一類婦女角色，以演《紅娘》、《金玉奴》、《紅樓二尤》、《釵頭鳳》、《荀灌娘》等劇著名。

　　唱腔特點：將河北梆子的唱腔、唱法、表演的精華溶入京劇的演唱之中，是他的藝術特色之一。荀慧生由河北梆子改演京劇，后拜王瑤卿為師，又曾受業于吳菱仙、陳德霖、路三寶，在繼承王派、陳派藝術的基礎上，進行了較大的創新。他的嗓音甜媚，用嗓有特殊的技巧，善于用小顫音、半音和華麗的裝飾音，又常以鼻音收腔來增添唱腔的韻致。

　　代表劇目：荀派劇目豐富，傳統戲有《金玉奴》、《花田錯》、《英杰烈》、《游龍戲鳳》、《兒女英雄傳》等。其新排劇目的數量之多為四大名旦之首，有《釵頭鳳》、《荊釵記》、《柳如是》、《美人一丈青》、《繡襦記》、《霍小玉》、《香羅帶》、《還珠吟》、《杜十娘》、《紅娘》等。

　　京劇四大名旦的評價：

　　◇梅蘭芳的表演以莊重深邃，氣勢非凡，簡潔凝練而藝壓群芳，塑造了《宇宙鋒》的趙艷容;《霸王別姬》的虞姬;《貴妃醉酒》的楊玉環;《鳳還巢》的程雪娥等一個個華美形象。最為可貴的是他不以奇特取巧，而在平淡中見神采，成為京劇旦角的楷模，被譽為一代宗師。

　　◇尚小云的表演以神完氣足，明快俏麗，美媚柔脆和文戲武唱為特點，他創造《漢明妃》的昭君;《福壽鏡》的胡氏;《雙陽公主》的公主;《摩登伽女》的缽吉帝等藝術形象，不但顯示了他深厚的、文武全能的功力，而且都有標新立異之處，給人耳目清明之感。

　　◇程硯秋的表演以文武昆亂無不精湛的藝術造詣而贏得觀眾。他的青衣戲《武家坡》、花旦戲《鬧學》、刀馬旦戲《穆柯寨》、武旦戲《沈云英》、昆腔戲《思凡》和《費宮人》都給觀眾留下了深刻的印象。變聲后，嗓音所限，為露巧藏拙，在唱腔上獨辟蹊徑，終以低回委婉、俏麗華美的"程腔"演出了《三擊掌》、《罵殿》、《荒山淚》、《竇娥冤》等戲，為旦角的唱腔開辟了新天地。

　　◇荀慧生的表演，無論唱、念、做、打，均在細微之處見神韻，見精巧。很注意從情感投入到唱、念、做、打中去刻畫人物形象。使人物的神態深入人心。所以在唱念表演中絕無矯揉造作之感，而能神到，意到，一唱一動揮灑自如。他演的《杜十娘》、《紅娘》、《勘玉釧》、《大英杰烈》、《荀灌娘》都有各自準確的個性和特點，極其生動、逼真。

　　京劇四大名旦的最后歸宿：

　　梅蘭芳——夙愿未了身先逝

　　1960年，梅蘭芳打算正式排演根據唐人傳奇中的《柳毅傳》改編的《龍女牧羊》。但從這年入冬起，梅蘭芳因長年勞累感到身體不適。次年7月間，他終因突發性心臟病住進了醫院。1961年8月8日，因病情突然加重而去世。享年67歲。

　　程硯秋——鞠躬盡瘁殉藝術

　　1958年新春，國家文化部把率領中國藝術團到巴黎參加國際戲劇節的重任交給程硯秋。這個時候，他開始不時感到身體倦乏，甚至出現胸悶心慌、大汗淋漓的癥狀。當他因病情突發昏倒，才知道早已患上了嚴重的心臟病。3月9日早晨，他永別了觀眾，享年55歲。

　　尚小云——十年蒙難心力瘁

　　1966年5月，尚小云正在為編演革命現代京戲《秦嶺長虹》和改進戲校教育奔走，豈料自己一夜之間變成了“資產階級反動藝術權威”而被關押批斗。1976年春日的一天，尚小云在家中突感身體不適，家人連忙送他到醫院搶救，后因心臟病再次發作，于4月19日逝世。享年76歲。

　　荀慧生——孤苦零丁離世間

　　1966年夏天，荀慧生被扣上了“反動藝術權威”的帽子，接著又被勒令去勞動改造，有一次終于累倒在了大路旁。此后，他原有的舊病更加嚴重了。由于家人都受牽連失去了自由，夜晚，他一個人蜷縮在小黑屋里。1968年12月26日，荀慧生病故于北京，享年68歲。