1991年開始設計的畢爾巴鄂古根海姆博物館，成為蓋里"晚年變法"，躍升到更高創作境界的重要契機。以下是學習啦小編為你整理的畢爾巴鄂古根海姆博物館簡介。歡迎欣賞閱讀。

　　畢爾巴鄂古根海姆博物館設計理念

　　1991年開始設計的畢爾巴鄂古根海姆博物館，成為蓋里"晚年變法"，躍升到更高創作境界的重要契機。博物館選址于城市門戶之地――舊城區邊緣、內維隆河南岸的藝術區域，一條進入畢市的主要高架信道穿越基地一角，是從北部進入城市的必經之路。從內維隆河北岸眺望城市，該博物館是最醒目的第一層濱水景觀。面對如此重要而富于挑戰性的地段，蓋里給出了一個迄今為止建筑史上最大膽的解答整個建筑由一群外覆鈦合金板的不規則雙曲面體量組合而成，其形式與人類建筑的既往實踐均無關涉，超離任何習慣的建筑經驗之外。在蓋里魔術般的指揮下，建筑，這一章已凝固了數千年的音樂又重新流動起來，奏出令人瞠目結舌的聲響。

　　在鄰水的北側，蓋里以較長的橫向波動的三層展廳來呼應河水的水平流動感及較大的尺度關系。因為北向逆光的原因，建筑的主立面終日將處于陰影中，蓋里聰明地將建筑表皮處理成向各個方向彎曲的雙曲面，這樣，隨著日光入射角的變化，建筑的各個表面都會產生不斷變動的光影效果，避免了大尺度建筑在北向的沉悶感。在南側主入口處，由于與19世紀的舊區建筑只有一街之隔，故采取打碎建筑體量過渡尺度的方法與之協調。更妙的是，蓋里為解決高架橋與其下的博物館建筑沖突的問題，將建筑穿越高架路下部，并在橋的另一端設計了一座高塔，使建筑對高架橋形成抱攬、涵納之勢，進而與城市融為一體。以高架路為紐帶，蓋里將這棟建筑沛然莫御的旺盛生命活力輻射入城市的深處

　　畢爾巴鄂古根海姆博物館室內設計

　　有鑒于賴特在紐約古根海姆博物館設計中對藝術展品不夠尊重的教訓，蓋里的展廳設計簡潔靜素，為藝術品創造一個安逸的棲所。一時間冠蓋云集，游客如織，成為歐洲文化界人必躬逢之盛。博物館的參觀人數在年余間就達400萬人次，直接門票收入即占全市歲入的4%，而帶動的相關收入則占到20%以上，畢爾巴鄂一夜間成為歐洲家喻戶曉之城、一個新的旅游熱點。畢市政府賺得盆滿缽滿、食髓知味之余，隨即邀請全世界多位著名建筑師為其設計各種標志性建筑。古根海姆基金會創造了現代文化奇跡，為博物館界留下了一個不脛而走的神話，與畢市政府成"雙贏"。弗蘭克蓋里也由此確立了其在當代建筑的宗師地位，并被委托設計紐約古根海姆博物館新館。

　　畢爾巴鄂古根海姆博物館建造背景

　　環顧天下，彼時在全世界堪當此大任的建筑師屈指可數，最后雙方將目標鎖定于洛杉磯建筑師弗蘭克·蓋里。弗蘭克·蓋里的建筑向來以前衛、大膽著稱，其反叛性的設計風格不僅顛覆了幾乎全部經典建筑美學原則，也橫掃現代建筑，尤其是"國際式"建筑的清規戒律與陳詞濫調。

　　深受洛杉磯城市文化特質及當地激進藝術家的影響，弗蘭克·蓋里早期的建筑銳意探討鐵絲網、波形板、加工粗糙的金屬板等廉價材料在建筑上的運用，并采取拼貼、混雜、并置、錯位、模糊邊界、去中心化、非等級化、無向度性等各種手段，挑戰人們既定的建筑價值觀和被捆縛的想像力。其作品在建筑界不斷引發軒然大波，愛之者譽之為天才，恨之者毀之為垃圾，蓋里則一如既往，創造力洶涌澎湃，勢不可擋。

　　看了畢爾巴鄂古根海姆博物館簡介