鄭光祖，字德輝，平陽襄陵(今山西襄汾縣)人，生卒年不詳。元代著名的雜劇家和散曲家，與關(guān)漢卿、馬致遠、白樸齊名，后人并稱“元曲四大家”。下面給大家介紹元曲家鄭光祖

　　中國元代雜劇作家。字德輝。平陽襄陵(今山西襄汾)人。生卒年不詳。曾任杭州路吏，在鐘嗣成《錄鬼簿》成書時，已卒于杭州，火葬于西湖靈芝寺。作品數(shù)量多，頗有聲望。周德清《中原音韻》把他與關(guān)漢卿、白樸、馬致遠并列，后人稱為元曲四大家。鄭光祖的劇作存目18種，流傳至今的有8種，其中《倩女離魂》根據(jù)唐陳玄祐的傳奇小說《離魂記》改編，是鄭光祖的代表作。他的劇作詞曲優(yōu)美，甚得明代一些曲家的稱賞。有時化用詩詞名句貼切自然，然而也有過于雕飾的缺點。

　　有關(guān)鄭光祖的生平事跡沒有留下多少記載，從鐘嗣成《錄鬼簿》中，我們知道他早年習(xí)儒為業(yè)，后來補授杭州路為吏，因而南居。

　　有《迷青瑣倩女離魂》、《芻梅香騙翰林風(fēng)月》、《醉思鄉(xiāng)王粲登樓》、《輔成王周公攝政》、《虎牢關(guān)三戰(zhàn)呂布》等。

　　從這些保留的劇目中，我們可以看出，他的劇目主要兩個主題，一個是青年男女的愛情故事，另一個是歷史題材故事。這說明，在選擇主題方面，他不像關(guān)漢卿敢于面對現(xiàn)實，揭露現(xiàn)實，他的劇目主題離現(xiàn)實較遠。他寫劇本，大多是藝術(shù)的需要，而不是政治的需要。

　　除了雜劇外，鄭光祖還寫過一些曲詞，留至今日的，有小令六首，套數(shù)二曲。這些散曲的內(nèi)容，包括對陶淵明的歌頌，即景抒懷，對故鄉(xiāng)的思念，以及江南荷塘山色的描繪。無論寫景抒情，都是清新流暢，婉轉(zhuǎn)嫵媚，在文學(xué)藝術(shù)的研究上有很高的價值。

　　同許多偉大的藝術(shù)家一樣，盡管他們的作品數(shù)世紀來為人傳誦，但他們本人的身世卻鮮為人知。鄭光祖也是這樣，他默默地在藝術(shù)園地耕耘，把他的藝術(shù)成果奉獻給民眾，而又默默地離開了這個人世。

　　代表作品:

　　《倩女離魂》

　　全劇集中刻畫了倩女追求婚姻自主，忠貞于愛情的形象和性格。在婚姻上，決不輕易任人擺布。當(dāng)她的母親想要悔約，要她與王文舉兄妹相稱時，她便一眼看穿了母親的用意，表示了堅決的反對。當(dāng)倩女的魂魄離開真身，追隨王文舉一起赴京路上，王文舉以為倩女本人奔來，先是說怕倩女的母親知道，勸她回去，情女果敢地說：“他若是趕上咱，待怎樣?常言道，做著不怕!”王文舉勸阻行不通，使用禮教來教訓(xùn)她，說什么“聘則為妻，奔則為妾”，說她“私自趕來，有玷風(fēng)化”。倩女更堅定地說：“你振色怒增加，我凝睇不歸家。我本真情，非為相謔，已主定心猿意馬”。表現(xiàn)了她對封建禮教的反抗和鄙視。鄭光祖在《倩女離魂》一劇中，成功地塑造了一個對愛情忠貞不渝，感情真摯熱烈的少女形象，因而使這一劇堪與《西廂記》相媲美。也正由于此，使鄭光祖“名香天下，聲振閨閣”。鄭光祖的歷史劇，似乎不及他的愛情劇引人入勝，但是，他在描寫人物內(nèi)心活動方面，還是獨具一格。

　　《倩女離魂》是鄭光祖的代表作。本事出于唐代陳玄祐的《離魂記》。宋代人改編為話本，金代人則編為諸宮調(diào)。元雜劇初期作家趙公輔有同名劇本。鄭作是參照趙作以及有關(guān)說唱材料改編而成的。劇本寫張倩女和王文舉為婚。王文舉長大后，應(yīng)試途徑張家，欲申舊約。倩女的母親，嫌文舉功名未就，不許二人成婚。文舉無奈，只得獨自上京應(yīng)試。倩女憂思成疾，臥病在床，她的魂靈悠然離體，追趕文舉，一同赴京，相伴多年。文舉狀元及第，衣錦還鄉(xiāng)，攜倩女回到張家。當(dāng)眾人疑慮之際，倩女的魂魄與病軀重合為一，遂歡顏成婚。

　　這是一個富于浪漫色彩的愛情故事。鄭光祖以優(yōu)美的文筆從兩個方面，敘寫了女子在禮教抑制下精神的痛苦。一方面，倩女的靈魂代表了女性對愛情婚姻的渴望與追求。倩女愛戀的是文舉本人，不在乎他是否功成名就。她擔(dān)心的倒是文舉在高中以后另娶他人。在離魂的狀態(tài)下，她大膽沖破禮教觀念與心上人私奔，遂了心愿。另一方面，倩女的軀體則只能承受離愁別恨的煎熬，病體懨懨。

　　當(dāng)文舉中了狀元，寄信給張家，說“同小姐一起回家”時，倩女以為文舉另娶，悲痛欲絕。顯然，既渴求愛情婚姻，又面對禮教禁錮，這便是封建時代女性的真實處境。他們唯有在非常的情況下，才能掙脫束縛，實現(xiàn)自己的理想。而一旦“靈魂出竅”，精神獲得自由，他們便表現(xiàn)得熱情似火，敢作敢為。在這里，離開軀體的倩女之魂，寄托著掙脫禮教枷鎖的女性的心態(tài);至于倩女在家中的病體，那般幽怨悱惻，凄凄楚楚，整體現(xiàn)出禮教禁錮下，廣大女性的百般無奈。劇中，鄭光祖讓靈魂和軀體有不同表現(xiàn)，這一藝術(shù)處理，當(dāng)給明代湯顯祖《牡丹亭》的創(chuàng)作以有益啟迪。

　　人物評價：

　　周德清《中原音韻》中舉“六字三韻”例和“定格”范例時都引用過他的曲文，稱贊說：“美哉，德輝之才，名不虛傳”。

　　鐘嗣成說他“乾坤膏馥潤肌膚，錦繡文章滿肺腑，筆端寫出驚人句,解翻騰,今是古，詞壇老將伏輸。”(《錄鬼簿》)明人何良俊甚至以他為元曲四大家之首。

　　王國維則說他“清麗芊綿，自成馨逸”，與關(guān)、馬、白“均不失為第一流”(《宋元戲曲史》)。

　　他們都是從鄭光祖作品的語言角度來評論的，難免有失偏之處。其實以鄭光祖作品的思想內(nèi)容和生活氣息來說，同關(guān)漢卿、王實甫作品相比，都較遜色。藝術(shù)上也有過于雕琢的弊病。