藏族舞蹈歷史來源及特點(diǎn)
藏族文化是中華民族文化的一朵奇葩,作為藏族文化一個(gè)重要組成部分的藏族舞蹈文化也同樣源遠(yuǎn)流長,多姿多彩,獨(dú)具魅力。以下是學(xué)習(xí)啦小編為你整理的藏族舞蹈歷史。歡迎欣賞閱讀。
藏族舞蹈歷史來源
《果卓》流行地域廣闊
不同地區(qū)的稱謂不同。薩迦地區(qū)稱之為"索",工布地區(qū)稱之為"波""波強(qiáng)",藏北牧區(qū)稱為"卓"或"鍋莊"。《果卓》是古代人們圍篝火、鍋臺而舞的圓圈形自娛性歌舞,其中包括"擬獸"、表示愛情等舞蹈語匯。農(nóng)、牧區(qū)舞蹈風(fēng)格不同,各有特色。舞時(shí)男女分站、拉手或搭肩,舞者輪流伴唱共舞,不時(shí)加入呼號,這是《果諧》融入羌族原始舞蹈形式的鮮明特點(diǎn)。動作以身前擺手、轉(zhuǎn)胯、蹲步和轉(zhuǎn)身等為主,活潑而熱烈。
《堆諧》最早流傳于雅魯藏布江流域地勢高聳的日喀則以西至阿里整個(gè)地區(qū)的圓圈舞,后來逐漸盛行于拉薩。這是最早出現(xiàn)的由六弦琴樂器伴奏的舞蹈。《堆諧》后來逐漸演變成了在小型樂隊(duì)伴奏下的、以踢踏步為特色的男子表演舞蹈《踢踏舞》。而傳統(tǒng)的《堆諧》,則在舞時(shí)以男女體前或體后交叉拉手區(qū)別于其他圓圈舞形式。這與羌族的《灑朗》和古格王朝宮堡遺址壁畫中的舞蹈形式相同。可見公元10世紀(jì)時(shí)已有《堆諧》舞蹈存在。
《諧》也稱為《弦子》
因由男舞者邊領(lǐng)舞邊以弦樂二胡或牛腿琴伴奏而得名。藏語稱之為"葉"或"康諧",流行于西藏自治區(qū)的昌都及青海、甘肅等地,尤以四川省巴塘地區(qū)的《弦子》最為著名。各藏族地區(qū)的《弦子》形式相同,動作緩慢舒展,細(xì)膩流暢。
《卓諧》和《熱巴卓》是藏族舞蹈《卓》的兩種具有代表性的舞蹈。《卓》以表演各類圓圈"鼓舞"為主,其中也有以原始"擬獸舞"為素材,加工整理后所形成的表演舞蹈。在《卓》的整個(gè)舞蹈中以歌時(shí)不舞,舞時(shí)不歌為特點(diǎn),技巧性表演占舞蹈的主要地位。
《卓諧》起源于古代祭祀
上千年來,祭祀活動的延續(xù),使多種"鼓舞"世代相傳。從日喀則地區(qū)《大鼓舞》的領(lǐng)舞"卓本"的裝束上,即可尋找
到古代藏族祭祀活動和游牧生活的痕跡。特別值得提出的是,被稱為"司馬卓"的日喀則地區(qū)司馬旺堆鄉(xiāng)的《大鼓舞》中所使用的鼓,與其他地區(qū)的鼓差別顯著,鼓形之大是其他地區(qū)鼓的兩倍,而且附有木制長柄,斜插于身后。《卓諧》的表演共分為三段,在表演中穿插歌曲,由全體舞者演唱。此外,有大段技巧與隊(duì)形變化的"鼓舞"表演。所唱歌詞現(xiàn)在多以祝福吉祥如意、五谷豐登和生活幸福為主,祭祀成分逐漸減弱。《大鼓舞》多在"望果節(jié)"等喜慶時(shí)表演。
拉薩、山南等其他地區(qū)的《卓諧》
拉薩、山南等其他地區(qū)的《卓諧》的鼓面小,側(cè)系腰間,無長木柄。這種"鼓舞"形式歷史悠久,早在唐代,各寺廟壁畫中就有《卓諧》的形象,在桑耶寺金成公主殿壁畫《桑耶寺落成慶典圖》中,也可見到它的風(fēng)采和"卓本"的姿容。
《熱巴》是一種包含"民間歌舞"
鈴鼓舞"和有一定情節(jié)的"雜曲表演"的三位一體的表演形式,流傳在西藏自治區(qū)的昌都、工部地區(qū)和云南、四川省藏族聚居地區(qū),是過去流浪藝人以此賣藝為生的雜藝歌舞節(jié)目。而《熱巴卓》,則是一種由男女藝人共同表演的雙人"鈴鼓舞",現(xiàn)在,人們所說的《熱巴卓》和《熱巴》,基本上都是特指其中的《鈴鼓舞》而言。《鈴鼓舞》是《卓》中頗具特色的一種"鼓舞"。
除民間自娛性舞蹈外,從公元15世紀(jì)噶丹頗章王朝起,藏族開始有了專門在王宮表演的專業(yè)性歌舞。
供藏族宮廷和上層貴族欣賞的《囊瑪》,在18世紀(jì)末,八世__時(shí),融入了內(nèi)地樂曲和江南舞姿。舞蹈由慢速到快速兩部分組成。隨著時(shí)代的前進(jìn),《囊瑪》經(jīng)過增添和改編,現(xiàn)已成為表演舞蹈呈現(xiàn)在舞臺上。
此外,《噶爾》是由被稱為"噶爾巴"的男性兒童表演的"樂舞"。多用于驅(qū)邪迎祥、歌頌政教等方面。從這種舞蹈的伴奏樂曲、樂器和舞姿、服飾上看,《噶爾》明顯地受到過中原和西域"樂舞"的影響。
藏戲
除以上介紹的民間舞蹈外,歷史悠久的"藏戲"中的舞蹈也值得一提。藏戲曲調(diào)高亢,舞蹈性強(qiáng),節(jié)日劇目《朗薩姑娘》、《頓月頓珠》、《蘇吉尼瑪》、《卓瓦桑姆》等,深受民眾喜愛。在拉薩唐代所建大昭寺大經(jīng)堂的"寺廟落成慶典圖"壁畫上,就繪有一位頭戴白色面具、手持法器的戲人,正在邊作舞邊全神貫注地逗引著兩頭由人披獸皮裝扮的"牦牛",一旁還有擊鼓作樂的伴奏者,其神態(tài)個(gè)個(gè)栩栩如生。這幅"寺廟落成慶典圖"上的"戲獸舞"形象,不但說明早在千余年前的西藏已有"戲獸"表演,而且經(jīng)歷各個(gè)時(shí)期延續(xù)至今的"白面藏戲"和它的唯一傳統(tǒng)劇目《西容仲孜》(藏語意為:西容縣斗牦牛)在唐代已是十分成熟的節(jié)目。圖為20世紀(jì)30年代,在廣場表演的《牦牛舞》。
藏族舞蹈主要特點(diǎn)
內(nèi)容豐富、題材廣泛
在白面藏戲的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的"藍(lán)面藏戲",不但內(nèi)容豐富、題材廣泛,而且繼承和保留了在古格王朝時(shí)已有的《布馬》等民間舞蹈形式。使民間的廣場舞蹈進(jìn)入了程式化的藏族戲劇,同時(shí)還引用了藏民喜愛的民間音樂,使藏戲流傳于藏族民間長盛不衰。
信仰特點(diǎn)
為符合藏族"多神崇拜"的信仰特點(diǎn),人們在祭祀禮儀中,創(chuàng)編了使用各種神只面具,并含有大量藏族土風(fēng)舞成分的程式舞蹈。這種祭祀舞蹈被后來盛行的藏傳佛教黃教教派所采用,稱其為《羌姆》,流行于西藏、內(nèi)蒙、甘肅、青海、四川等省區(qū)信仰黃教的廣大地區(qū)。《羌姆》舞蹈多由《擬獸舞》、《法器舞》混雜而成。在表演時(shí),很少歌唱,氣氛莊嚴(yán)、肅穆。
"跳神"活動
每逢重大宗教節(jié)日,喇嘛寺都要舉行"跳神"活動。在嗩吶、蟒筒、長號、鼓鈸齊鳴之中,表演者頭戴面具、手持法器或兵器,裝扮成眾神列隊(duì)繞場一周,揭開序幕。然后陸續(xù)表演《兇神舞》、《骷髏舞》、《牛神舞》、《鹿神舞》、《喜樂神舞》和《護(hù)法神舞》等,每段舞蹈都有一定的宗教內(nèi)容。在各段舞蹈之間,還穿插喇嘛們表演的摔跤、角斗等,以娛樂觀眾。有時(shí)還表演"舍身飼虎"之類的佛經(jīng)故事和表現(xiàn)樂善好施、長命富貴的《壽星舞》、《仙鶴舞》等。今天,黃教的祭祀舞蹈《羌姆》與清代、民國時(shí)期的《羌姆》,在內(nèi)容和形式上都沒有大的改變。《羌姆》的最后一場是驅(qū)鬼,眾神兵天將把用酥油和糌粑制做成想象中的鬼首--"朵瑪"押送到寺外曠地點(diǎn)火焚燒,以此逐一年之邪,祈一年之福。
在西藏各大喇嘛寺院中,都保留有專門供跳《羌姆》時(shí)使用和供經(jīng)堂壁掛的各種神只面具。在桑耶寺中,至今珍藏著創(chuàng)建西藏喇嘛教的印度高僧蓮花生的空體半身像,為在宗教節(jié)日舉行《羌姆》時(shí),套于表演者身上作祭祀之用。全國各大喇嘛教寺院,每年都選出剛?cè)胨隆⒕哂懈栉杷刭|(zhì)的小喇嘛,由老喇嘛以《羌姆》舞譜為依據(jù),口傳心授《羌姆》舞蹈的各種舞姿。小喇嘛經(jīng)過長期的的學(xué)習(xí),成年時(shí)即為優(yōu)秀的《羌姆》表演者。
生活在四川省茂汶地區(qū)被稱作白馬藏的藏族支系民眾,每年在藏歷新年時(shí)要用兩三天時(shí)間,對最大的神靈--山神進(jìn)行祭祀。當(dāng)祭祀者在山上祭祀回來后,人們便頭戴各種神獸面具,在村中圍圈按一定程式跳舞,向神靈祈求豐收與福安。
看了藏族舞蹈歷史